Comment analyser une scène d’un film? ‘Drive’
Voici un article qui j’espère sera utile pour beaucoup d’entre vous.
Comment analyser une scène de film ? Quelles sont les clés à avoir ? Comment procéder ?
Coups de coeur
Psychose, un film télévisuel?
Psychose (1960) / Alfred Hitchcock présente (1955-1960, 1962-1964)
Réflexion autour de l’aspect télévisuel d’un des films les plus cinématographiques de l’Histoire.
Quantum of Solace, le Bond de 2008
Retour sur Quantum of Solace, 22ème James Bond, le deuxième avec Daniel Craig et suite directe du phénoménal Casino Royale. Inutile de faire une critique du film, tant il contient des maladresses – mais des atouts aussi -, présentant un Bond en construction qui a perdu son âme alors même qu’il venait de s’affirmer à la toute fin du précédent opus. Trop américain, trop hollywoodien peut-être, en fait trop bournien, Quantum of Salace n’est pas le plus bondien des opus – on regrette le manque d’élégance, de charme, de cohérence, et l’on ne vous parle même pas de l’absence du Bond theme ou de gunbarrel au début, du « Bond, James Bond » coupé au montage, c’est que la recette classique est très mal dosée voire oubliée alors que le précédant en faisait une revisite parfaite. Reste alors l’action, mais l’on préférerait l’original, à savoir Jason Bourne et même bien entendu Permis de tuer, le chef-d’oeuvre de Timothy Dalton, lancée sur une vendetta sanglante. Tout le monde aime Bond, tout le monde justifie la gaffe: le réalisateur pas assez habitué – ou pas du tout même? – aux films d’action, peu fan de la saga, les scénaristes en grève – il faut en effet juger Daniel Craig qui a dû réécrire certaines scènes durant le tournage -, la production qui a misé sur les images de synthèse à gogo – mais moins que chez Avengers. Mais alors, quid de Quantum of Solace, le mal aimé? En analysant le contenu qu’il présente, l’argument du film le fait finalement présenter comme un des Bond les plus modernes. Quantum of Solace, l’épisode paradoxal…
Nice Time, Alain Tanner & Claude Goretta
Nice Time, Alain Tanner & Claude Goretta (1957)
Impressions of Piccadilly Circus on a Saturday night in 1957.
Piccadilly Circus, un samedi soir, 1957.
La technologie dans Terminator 2, mis en perspective avec 24 heures chrono
La deuxième analyse du deuxième volet du Terminator prolonge l’analyse de la séquence du poste de police du premier volet avec l’analyse en particulier de la scène de l’interrogatoire de Sarah Connor à l’hôpital. On s’intéresse à plusieurs questions, surtout à la question de la technologie et du point de vue qu’a le film sur l’utilisation de la technologie. L’analyse sera mise en perspective avec d’autres films ou séries TV qui apportent un point de vue différent sur la technologie bien que l’on note des similitudes avec Terminator.
Terminator 2, le centre commercial
Je reprends un peu l’activité sur le blog pour continuer le travail commencé il y a quelques mois avec les deux analyses du premier volet du Terminator. Je prévois deux analyses. La première, ci-dessous, prolonge l’analyse de la séquence du nightclub, et la deuxième à venir plus tard prolongera l’analyse de la séquence du poste de police.
Terminator, la séquence du poste de police
Traçons notre sillon sur les thèmes de la peur et de la technologie avec l’analyse d’une nouvelle séquence du premier volet du Terminator. Même si la séquence du poste de la police est moins riche que celle du nightclub, on établit toutefois des similitudes intéressantes, et surtout, un approfondissement de la pensée présentée lors de la première séquence.
Terminator, la séquence du nightclub
Aujourd’hui, intéressons-nous à l’analyse d’une séquence très riche du premier Terminator. Il s’agit de la séquence la plus importante du film puisqu’elle débouche sur la rencontre entre les trois personnages principaux, d’une dizaine de minutes environ, elle inclut la fameuse scène du nightclub. Dans cette analyse, on mettra notamment en perspective les procédés qu’utilise James Cameron pour établir une montée du suspense et de la peur.
House by the river
Fritz Lang nous séduit avec House by the river, un film distribué très tardivement en France mais qu’il faut découvrir à tout prix. On suit dans ce film un personnage tourmenté qui a commis un acte fatal et qui essaie de dissimuler son crime en manipulant les uns et les autres. Le film de Lang développe beaucoup de thèmes intéressants qui rendent l’ensemble assez riche.
Breakdown
Certains cherchent la vérité, d’autres leur femme. N’était-ce pas le cas d’un certain Nick Dune? Bien avant lui, Richard Walker, à son tour, partait à la recherche de sa femme Sondra dans Paris, aujourd’hui intéressons-nous à un film d’un autre registre, Breakdown, dans lequel le héros voit sa femme disparaitre aux États—Unis, en pleine région désertique.
Fenêtre sur écran 